樊红，《金刚不动》，国画，34英寸 x 55英寸 (2004年)
【看中国报道】谈谈您过去画画经历？
我从小就喜欢画画，后来考上了美术学院，学服装设计专业，我现在职业是服装设计。我主要画国画，大学毕业后读研究生专修班，主修国画工笔人物专业。
您怎么开始修炼法轮功的？
我从小爱画画，不爱说话，有什么感受就把它画下来。除了画画，我还喜欢研究美学，研究东西方美学史，还有哲学。画画其实就是画思想，就是哲学，一种哲理，怎么去表达人生和思想。我画画时经常要思考一些人生问题，我发现最永恒的主题都是一些悲剧的东西，不管是西方的罗米欧-朱丽叶，还是东方的粱山伯-祝英台，绘画题材也一样，比如《大卫之死》还有许多耶稣被钉在十字架上的画，几乎所有永恒的主题都是悲剧，揭示着人生的重要问题。
我在中国的时候曾经画了一幅作品《三代》，当时在省里得奖了。这幅画画的是一个人的轮回转世，其中一世是一个年轻的农村少女，轮回是当时我思考的问题之一。我每年都去农村采风，特别喜欢去渔村。渔民天不亮就出海，天黑了才回来，他们的生活是很苦的，他们也非常淳朴。我思考人生问题，自然就牵扯到信仰问题，我看了佛教的书，还有西方宗教、美学的书。后来我练了太极，发现太极只是教动作手法，没有把修炼的道理讲出来。一个非常偶然的机会我接触到法轮功，就看了《转法轮》，这本书回答了我一直在思考的人生的问题、悲剧的问题、轮回的问题，都是我在别处研究不透的，在这本书里都回答透了。修炼以后，是我的创作一个非常大的转折点。
修炼对你的美学观的影响？
我在广州做服装设计师的时候，有一段时间我没有上班，去广州美院进修。而那时是公司给我待遇最好的时候，要送我去国外深造，我都没有去。当时我创作思维特别活跃，就想画画。那时绘画有一种压力，就是要画别人没有的，追求自成一派，有自己的风格。在这种风气驱使下，绘画就特别注重形式美，而不重视内容和本质，画画要表达什么不重要了，手法是最重要的了。当时我画人体画，也画一些变形的画，画的人目光都是散的，整个人好象是没有灵魂的，画的静物表达的是一种情绪。
我修炼之后，再画这些东西的时候，就觉得不对劲了。比如说我画的人体画，工笔画画的很逼真，同学老师看了，流露出的表情带有一种色心，我意识到虽然我想表达人体美，可实际那些画起到的作用并不好。于是那些题材我就不画了，变形的也不画了。我再去看绘画史，看到最早的绘画是神给人留下的一种艺术，是教人向善，给人的道德带来升华的，这种主题才是好的。只追求感官刺激，追求形式美和手法，这其实是人的思想观念堕落了之后产生的一种所谓的艺术。修炼以后我知道画画前首先要明白要表达的是什么，主题是什么。修炼以前是不考虑这些的，那时其实是不负责任。
为“真善忍”画展创作的缘起？
我修炼法轮功以后，遭受了突如其来的镇压，我被抓进监狱洗脑，进精神病院，还被灌食。这场镇压把我的生活全部摧毁了，没办法生存了。我死里逃生，到了美国。到了美国后，我最想做的就是把这迫害，还有我的思想和心情表达出来。我对在中国发生的事有很多深思和深刻的记忆，我在中国的朋友和同学，那些修炼法轮功的同修们，他们有的被迫害致死，有的还被关在监狱里，我就想通过画来表现他们那种了不起的高尚的行为。我回忆当时在监狱里的时候，面临死亡绝境的情况下，那时的场景，我觉得值得把它留下来，我就画了受迫害的题材。
我参展的两幅画都是关于受迫害的情景。一幅是《金刚不动》，画的是善与恶的对比，表达修炼人的意志坚如金刚，不可动摇。画中是一个美丽的少女清晨在公园里炼功，遭到镇压者的暴力殴打。整个画面色彩很柔和，渲染清晨、树木和花草的美丽，晨风吹动着少女的头发，和恶警的暴力形成强烈对比，恶警揪着少女的头发在打她。画面中的小天使在帮着修炼人制服邪恶。这幅画是用“V”字形构图，这种构图给人一种想象的空间。打坐的大法弟子在画的下方的正中间，两个恶警，一个向左歪，一个向右歪，形成“V”字形构图，两边的动态线更突出中间的女子的不动，她打坐是一个正三角形，给人一种稳如泰山的感觉，表现她不为外界所动，她的炼功动作是神通加持法，表达“金刚不动”这个主题。四个小天使形成一个圆形，给那种恐怖一种对比烘托，增添了一种详和。正面形象的色彩都是亮色，纯净的；邪恶都用了深的暗的色彩，形成一种对比。
(待续)
