值此《大赛》前夕，我们采访了《大赛》总评委林家琦女士，请她就有关赛事方面的问题和《大赛》的意义丶特点做以综诉。
林家琦女士说：" 我们这次主办小提琴大赛的意义，就是复兴弘扬和承传人类传统的文化。小提琴不是中国传统乐器，但在西方丶在西方的音乐中，小提琴是最古老丶最传统的乐器之一， 音乐是一种语言，是没有国界的，我们借助音乐，通过这种形式 ，汇聚精英，使东方人把西方最传统的最美好的文化形式表达丶展现和承传下来。这是一个很好的出发点。
这次新唐人小提琴《大赛》聚集了散居在世界各地有才艺的华人小提琴家，给他们提供一个文化交流和琴艺交流的机会。我们欢迎全世界各地的华人小提琴家都来参加这一盛会。"
林家琦女士指出，这个《大赛》与其 同行业的其它世界级比赛有所不同，我们从曲目上就可以看到这种区别。其它的世界级比赛，都很注重技巧的表现，他们选的曲子几乎每一首都是要求充分展现技巧的，而且难度很大。我们这个《大赛》就不同，因为我认为，一个完美的演凑家不只是要有高超的技巧，还要有高尚的品德，深厚的文化底蕴和内涵，才能充分理解表达出作品的思想内涵和灵魂。例如同样一首曲子，每个人演凑出来的效果都是不一样的，就是因为艺术本身就是一种境界，演凑者实际是通过音乐来表达自己内在的情操和涵养，包括他的意境。如果他的心灵是善的和纯净的，演奏出来的音乐无疑是美的丶善的，这样的音乐能让人的心灵感受美好而使境界升华。所以我们这个比赛，除了注重展现技巧以外，同样注重演奏者对作品的诠释。要看参赛者的心灵境界在哪丶他的思想内涵，甚至他的举止，行为丶服饰等等我想都包含在《大赛》里面了。
当然，不但技巧要够，音准要对要好。如果两个参赛者的程度都差不多，那我们就要考虑到很多因素了，他的人品怎麽样，他有没有拉错什麽音，或者是他有哪个地方比另外一个人表达的好，我们都会纪录的很清楚，都会成为评比的依据。
在音乐史上， 分好几个时期，有浪漫初期和纯浪漫时期，再后来，就是文艺复兴时期以後的那段时期 。所以我们挑的曲目，最晚的是浪漫初期，那个时期的作品，还算古典时期的音乐作品。那个时期的音乐作品跟当时的现实文化背景丶社会关系，还有人们的思想境界都是相关联的。我们挑选这些曲目的时候，是因为我们觉得文艺复兴以前的时期人们的思想道德关念是比较纯的和传统的。
古典音乐在欧洲是很受欢迎的，是人们生活的一部分。但在美州一些地区丶尤其是亚洲地区，情况就不同了。我们要做的就是让人们知道传统文化，把人类传统的丶最美好的文化弘扬承传下来，返回到人类艺术最传统，最纯净时期的状态。当我们把这一切献给人们的时候，他们就会了解，为什麽传统的东西那麽美好，那麽纯净，而坚信那才是人类正常的真正美好的生存状态。
