掌握人物特点，可以抓住读者的心。（图片来源：Pexels）
唐代名将郭子仪的女婿赵纵，请著名画家韩干、周昉，各为自己画一像，画好后，先由赵纵的夫人，鉴赏品评。她说：两位画家都画得很象，但是周昉的画，更为出色。原因是：韩干的画“空得赵郎貌状”，而周昉的画“兼移其神情，得赵郎情性笑言之姿尔！”这段故事，生动地说明了绘画以及一切文艺作品，贵在“以形传神，形神兼备。”
怎样才能做到“形神兼备”呢？我们从文学艺术家们的成功实践中，可以得到如下的启示：
一、“目击心击”，认真体察
对于所欲描写的对象，只有接触他，才能理解他。只有理解得深，才能反映得好。有人指出：深入生活必须“目击”与“心击”相结合。就是说，不单用眼睛看，还要用心灵去接触与感受。不是某种事物的冷静的旁观者，而是它的热情的挚友。做到了“目击”更兼“心击”，与描写的对象“息息相通，心心相印”，这样才能谙熟客观对象的外形与内蕴。描绘时，方有希望达于形神兼备的佳境。
二、善于适要，以少总多
描写时应分清主次，抓住个性特征，不能“眉毛胡子一把抓，平分笔力去描画。”刘勰在《文心雕龙》中，提出用“善于适要”的办法，去解决“物貌难尽”的难题。他总结《诗经》状物的特点时说：“故‘灼灼’状桃花之鲜，‘依依’尽杨柳之貌，‘杲杲’为日出之容，‘瀌瀌’拟雨雪之状，‘喈喈，逐黄鸟之声，‘喓喓’学草虫之韵。‘皎’日、‘嚖’星，一言穷理，‘参差’‘沃若’，两字穷形。并以少总多，情貌无遗矣。”桃花的艳美，杨柳的深情，用两个字便概括无遗。日的明亮，星的辉光，用一个字就描写出来。窍门就在“善于适要”，抓住事物的特点，“以少总多”地表现出来。否则“大而无当”，“千言无益”，面面俱到，只能得到“纤细过度，翻更失真”的后果。
苏东坡是个文学家，也爱好绘画。他曾在灯光的照映之下，叫人把他映在墙上的头影，画在墙上，虽无目眉之细，但他的颧颊特点，却真实地反映出来了，所以“见者皆失笑，知其为吾也。”抓住了人物的特点，形诸笔墨，便能“形神兼备”了。
三、细摹表情，动中出态
描写人物应着力写出人物的表情，在行动中表现他的神情仪态。不仅要写出人物在“做什么”，而且要写出人物是“怎样做”的。假如我们这样写：贾政叫丫环来喊宝玉，宝玉害怕，不敢过去。贾母叫他不要怕，只管去”。——这便是只写了人物在“做什么”，并未能写出“怎样做”，它没有写出具体的言语动作，看不出人物的表情和心态。自然谈不上“形神兼备”。《红楼梦》第二十三回中，却是这样写道：
(宝玉)“正和贾母盘算，要这个，要那个，忽见丫环来说：‘老爷叫宝玉。’宝玉呆了半晌，登时扫了兴，脸上转了色，便拉着贾母，扭的扭股儿糖似的，死也不敢去。贾母只得安慰他道：‘好宝贝，你只管去，有我呢。’”
——这一段文字，把宝玉害怕他父亲的心理状态，以及贾母对宝玉的疼爱和她本人在贾府的无上权威，都活灵活现地表达出来了。难怪评点家们，称赞它是：“神情宛肖”“此等笔墨，真可谓追魂摄魄”！可见，作家描写人物时，细摹表情，动中出态，便可以收到“形神兼备”的艺术效果。
总之，文学艺术家“挥纤毫之笔，则万类由心；展方寸之能，而千里在掌。有象由之以立，无形因之以生。妙将入神，灵则通圣。”(杨慎《画品》语)若能如此，以形传神，形神兼备，便可能成为优秀的文艺作品！
