亲爱的听众朋友，这里是“神韵”音乐系列节目，我是安吉。今天要和您分享的是由“神韵交响乐团”演奏的一首民族舞曲：《苗乡丽》。这是一首表现苗族庆祝仪式的乐曲，也是“神韵艺术团”舞蹈中的一首舞曲。
大家知道，我们中华民族的大家庭里，每个民族都有自己的民俗特点。所以一首舞曲，给人带来的不仅是旋律上的享受，也可以帮助我们了解这个民族的文化习俗。《苗乡丽》是描绘中国南方的苗族。说起苗族的历史啊，应该是十分悠久的，相传可以追溯到上古时代的蚩尤九夷部落或者是东黎部落，当年的蚩尤被黄帝和炎帝打败后，一部分族人南迁，就演变成了今天的苗族。在中国的少数民族里，苗族的人口算是比较多的，分布的区域也很广，在中国的苗族人是主要居住在贵州、湖南、云南、重庆、广西、湖北、四川以及海南等八个省区，在东南亚也有很多苗族人，如老挝、越南、泰国等。令人惊讶的是，在美国也有三十几万的苗族人，原来这些苗族人是从中国的南方移居到老挝，1975年因为战乱被迫流离失所，几经波折，最后在美国安居乐业了。（广播时间／02：00）
苗族在服饰、节日、婚嫁、丧葬、娱乐、礼节、禁忌、饮食等方面，都有自己非常独特的风格。苗族的节日很多，规模也很大，像赶年场啊，赶清明啊，赶秋啊，还有按日子算的，三月三、四月八、六月六、七月七，还有樱桃会、跳香会等，每个节日都有不同的文化习俗内涵。比如看龙场，每年是从黄历三月谷雨那一天算起，逢辰便是看龙场，通常叫做看头龙，十二天后又轮转到辰日，再逢看龙之日，男女老少都要休息一天，大家聚在一起唱歌跳舞。要是谁在这天干了农活，就算是犯忌了。再比如六月六，来源于远古的苗族祭祖活动，纪念苗族人民的六个男女祖先，人们也希望自己能生六男六女，繁衍后代。（广播时间／03：02）
在这些节日庆祝里，唱歌跳舞是最常见的活动了。苗族音乐也有悠久的历史，和这个民族的发展密不可分。共分四大类：民歌、说唱、舞蹈音乐、器乐等。民歌有飞歌、游方歌、风俗歌、酒歌、祭祀歌、儿歌等。几千年来，苗族流传有丰富的民间文学，但是却没有文字，这些文学都是口头创作、表演和承传的，有诗歌、故事、寓言、谜语、笑话、顺口溜等形式。语言简洁流畅，通俗易懂，能表达丰富的思想感情，具有很强的艺术感染力，使用范围也很广。比如创世歌，就是一种很古老的神话故事歌，主要是叙述天地日月的起源，万物的产生；还有祖先歌：叙述人类的产生，民族的来源和迁徙；还有就是历史故事歌，如《洪水滔天》，讲述了一场滔天洪水后，只有兄妹两人幸存下来，令人类繁衍延续；另外还有生产劳动歌、婚嫁歌、情歌等，都有很珍贵的史料研究价值。（广播时间／04：22）
“神韵艺术团”于2010年巡回演出的舞蹈《苗乡秀》。（图片来源：新唐人）
好，我们再说一下苗族舞蹈。苗族女子的舞蹈有史诗般的意义，把苗族人勤劳开拓的民族精神、曲折壮阔的迁徙历史，和精美的服饰刺绣及银饰工艺相结合，把民族文化和传承表现得淋漓尽致。苗族女子的服饰色彩艳丽，做工精美，通常上身穿花衣，下面是长短不一的百褶裙，蓄长发，用手帕包起来，然后再佩戴上各种银饰，脚穿船形花鞋。苗族女性的服装刺绣和银饰佩带，就像是苗族历史的百科全书。她们的服装用色夸张艳丽，对比强烈，刺绣图案多反映了古代传说故事，非常的有意思。（广播时间／05：11）
苗族人非常喜欢银饰，每逢节日或是重要的日子，女孩子们就盛装打扮，全身佩戴上手工制作的精美银饰，包括头帽、手镯、项圈、脚钏，十分隆重。在苗族人心中，银饰具有辟邪、驱鬼、保平安的作用，而且银饰也是苗族姑娘嫁妆里必不可少的部分。苗族的女孩从一出生起，父母就开始为她攒银子，一直攒到女儿出嫁。出嫁那天，水灵灵的苗族姑娘带的银饰越多，父母就觉得越幸福越有面子。
跳舞的时候，女孩子身上佩带的银头饰、项圈、手镯会发出悦耳的叮当声，伴随着俐落的鼓点声，韵律鲜明，情绪热烈，充满了感染力。由于她们的银饰以大、重、多为美，也代表家族的财富和荣耀，所以舞蹈也相应配合体现身上的银饰，例如手脚交叉摆动或甩动、摆头甩手摆腰、轻快的抬腿、踢脚、小跳、旋转，还有鼓掌拍掌等等，同时这种动作风格也会使百褶裙形成各种摆动姿态，就好像鲜花绽放，非常好看。（广播时间／06：31）
“神韵艺术团”中的编舞老师陈永佳，即是一位苗族人。（图片来源：大纪元）
“神韵交响乐团”演奏的《苗乡丽》，是“神韵艺术团”表演的苗族舞的伴奏乐曲。这支舞蹈的编舞者陈永佳就是一个出生在贵州的地地道道的苗族人。他说自己“长大的环境就是一个很大的薰陶。小时候在家，饭后娱乐，爸爸会拉二胡，哥哥姐姐朗诵，我就跳舞。好像与生俱来血液里就有这样的基因。”陈永佳11岁的时候考进贵州省艺术学校，然后考上了北京中央民族大学的舞蹈系，并以第一名的成绩毕业后留校任教。后来他又去了台湾办学，还担任过中华民国舞蹈学会的理事，在很多舞蹈大赛中都取得过亮丽的好成绩。比如日本北九洲国际舞蹈大赛最高荣誉“国际文化交流奖”及创作舞银奖，台湾文建会主办的《舞跃大地》艺术舞创作赛最高荣誉“福尔摩沙大奖”，中国大陆《桃李杯》舞蹈大赛银奖及指导教师奖“园丁奖”等，最令他骄傲的是，他以深厚的造诣、高超的技巧，一举拿下“首届全世界中国古典舞大赛”青年男子组冠军。（广播时间／07：50）
陈永佳把苗族的风俗设计在“神韵”舞蹈里，随着“神韵艺术团”全球巡回演出，世界各地的人们得以一窥中国少数民族苗族的风土人情。
好，下面咱们就来一起欣赏这曲由“神韵交响乐团”演奏的舞曲《苗乡丽》。
苗族音乐的很有特点，包括三种声部织体即单声音乐、和声音乐与复调音乐。它的旋律很独特，始终在一个五度或八度以内，作三和弦分解式的运动，偶尔在一些旋律支干音上由二度倚音作装饰，这样就形成跳进较多的风格特点。另外，苗族音乐十分讲究旋律的核心音调，很多民歌或是器乐，都是围绕一个核心音调变化发展而成的。在“神韵交响乐团”演奏的《苗乡丽》中，您也可以留意到苗族音乐的这个特点。（广播时间／08：49）
“神韵交响乐团”中的巴松。（图片来源：神韵艺术团官方网站）
我们再来说一下苗族一种特别的乐器，叫芦笙。传说苗族的祖神告且和告当造了日月，然后从天公那里偷来谷种，可是收成却很差，于是他们就砍了六根竹子制成芦笙吹奏，谷物听到这美妙的乐声，竟然日生夜长，十分茂盛，取得了大丰收。从此芦笙就成为苗族喜庆的专用乐器，甚至还有一种舞蹈，叫芦笙舞。芦笙是簧管乐器，分为轻音芦笙和重音芦笙两种。重音芦笙的曲调深沉而洪亮，轻音芦笙则轻盈而高亢。那么《苗乡丽》这首曲子里当然会有芦笙的乐音。“神韵交响乐团”是用黑管，也叫单簧管或竖笛来表现轻音芦笙，巴松来表现重音芦笙的。
宁静的村庄，被人们的节日欢庆的歌舞唤醒，悠扬悦耳的芦笙，活力十足的鼓点，一段充满苗族风情的旋律在不同声部反复响起，宛如男女对唱生动再现。（广播时间／10：55）
(《苗乡丽》欣赏，广播时间／10：55～13：33）
亲爱的听众朋友，谢谢您收听这一期“神韵”音乐系列节目。我们下次节目再会。
