〈最后的晚餐〉画作描述耶稣殉道前与十二名门徒的最后晚餐，目前放置于梵蒂冈的博物馆内。（图片来源：公有领域）
〈最后的晚餐〉是由列奥纳多‧达‧芬奇于米兰的恩宠圣母教堂（Santa Maria delle Grazie）饭厅的墙上所绘制的。1980年，它与恩宠圣母教堂因着这独一无二的艺术成就，被列为世界文化遗产。
〈最后的晚餐〉是基督教新约圣经里记载的重要事件之一，这个题材很多画家都画过，那么，为什么许多人只知道达‧芬奇画的这一幅呢？或许看完其他人略显生涩的表现方式，答案便能立刻揭晓。
〈最后的晚餐〉
〈最后的晚餐〉画作描述耶稣殉道前与十二名门徒的最后晚餐，耶稣在晚餐时就预言，他将遭其中一名门徒出卖。这幅名闻全球的经典画作，目前放置于梵蒂冈的博物馆内。
为什么〈最后的晚餐〉会如此有名呢？首先，达‧芬奇的创作手法与其他画家的创作特点有很大的不同，他通过巧妙的布局，使得饭厅和画面上的厅堂建筑融合在一起，让观者有身历其境的感觉。其次，有人认为，这幅画放大10倍后，更能看出端倪。大家都知道犹大是叛徒，这幅画也充分表现出这一点，放大后看犹大和耶稣的手，同时伸向一个盘子，这也应验了耶稣的暗示：“同我蘸手在一个盘子里的人，就是那出卖我的人。”而且犹大的右手还紧抓着自己的钱袋。
达‧芬奇还将12位门徒分成4组，每组各3人，每一门徒的动作表情均描绘得栩栩如生，整个画面很有节奏感，一点也不显得杂乱，所以称它为传世名画一点也不为过。
关于达‧芬奇
列奥纳多‧达‧芬奇（1452〜1519），是意大利文艺复兴盛期的画家，他和米开朗基罗、拉斐尔三位巨匠写下了西方艺术史上的辉煌篇章，并称为“画坛三杰”。
达‧芬奇从小就具备认真的态度和丰富的创造力。工作时，他常投入大量的时间在构思和准备工作，不到理想的程度绝不罢休。例如，达‧芬奇在米兰圣玛利亚感恩修道院创作〈最后的晚餐〉时，为了重现当时的场景，达‧芬奇除了对耶稣时代的生活习惯、餐具进行考证，还特别请教宗教中的相关学者。
这幅划时代的巨作从构思到完成，前后经过了4年的时间，有史学家认为，〈最后的晚餐〉出现后，文艺复兴正式进入了全盛时期，人类的艺术才真正的达到了成熟。
艺术家因呈现神性受尊崇
不同文化对艺术家的尊崇有很大的共性，那就是，他们都认同艺术家是在呈现某种神性——不一定在所有文化中都是神性，但至少是一种很特别的精神性，这正是艺术的价值所在。
达‧芬奇在艺术发展的关键时期把人类的艺术带入了成熟和完美。他留给后人的，不只是他那追求“真实”与追求“完美”的精神，更可贵的是，那些具有精神性的艺术作品将对后人产生积极正向的影响力。
